Le design fait soi-même (DIY) — ou plus largement, le design ouvert — a sans aucun doute trouvé son expression la plus emblématique dans l'Autoprogettazione d'Enzo Mari (1974), un catalogue de plans qui invitait les gens à construire leurs propres meubles. Bien sûr, il y avait des prédécesseurs dans le mouvement de design DIY, comme le mobilier en boîte de Louise Brigham (1910), le mobilier de crate de Gerrit Rietveld (1934) et le Group KAK Design de Woodworking at Home (1953). Pourtant, les designs les plus connus de Mari, comme la chaise Sedia, la table Tavolo Rettangolare, et le garde-robe Armadio, ont quelque chose d'unique—quelque chose qui les garde aussi frais aujourd'hui qu'au moment de leur création.

Comme beaucoup de pionniers du design DIY, Enzo Mari (1932–2020) était quelque peu un outsider. Il a d'abord étudié la peinture, la sculpture et le design de scène avant de se tourner vers le design industriel. Les premières œuvres de Mari reflètent le style de design haut de gamme de l'Italie d'après-guerre, avec leurs formes géométriques colorées et leurs lignes épurées. Ces designs faisaient un usage frappant de matériaux innovants comme les plastiques et l'aluminium, dégageant un sens de consommation joyeuse et de confiance dans la fabrication industrielle.

Même dans ces premiers projets, cependant, le travail de Mari révélait une retenue poétique et un amour de la simplicité—des qualités qui sont devenues centrales à l'Autoprogettazione. Dans ce projet emblématique, Mari a canalisé les idéaux contre-culturels des années 1960 : des modes de vie non-consuméristes, l'autosuffisance, la durabilité, l'artisanat et le partage des ressources. Il a distillé ces idées radicales dans ce qu'il appelait le "self-design."

Il est intéressant de noter que Mari n'a pas été principalement déclenché par les bouleversements politiques et économiques de l'époque. Comme il l'a dit, son inspiration est née de la frustration : il sentait que son travail en tant que designer était mal compris. Pour y remédier, Mari a créé l'Autoprogettazione, une collection de 19 designs de meubles—y compris des chaises, des tables, des étagères et des armoires—et l'a distribuée sous forme de dessins techniques, gratuitement.

Ce qui rend les designs de Mari si frappants et intemporels, c'est qu'ils vont au-delà de la simple fourniture d'un produit—ils enseignent les principes du design et de la fabrication. Ses meubles ne concernent pas la décoration, l'assemblage complexe, ou les matériaux brillants ; il s'agit de clarté et de fonction. Avec juste des planches et des clous, et des diagonales audacieuses et des poutres, il invite quiconque à commencer à construire, en utilisant le design comme guide.

L'Autoprogettazione d'Enzo Mari est un chef-d'œuvre—non pas parce qu'il (uniquement) met en valeur l'ingéniosité du designer, l'habileté de l'artisan, ou la précision de la fabrication industrielle, mais parce qu'il invite tout le monde à faire l'expérience de la joie de maîtriser quelque chose par eux-mêmes.

Chez Archiyou, nous avons sélectionné certains de nos designs Autoprogettazione préférés et les proposons en tant que modèles et plans paramétriques, gratuitement pour un usage non commercial, en hommage à ce grand maître. Bien qu'il soit malheureusement décédé en 2020 à l'âge de 88 ans, ses designs intemporels continuent d'inspirer d'innombrables individus à embrasser la créativité et à devenir des designers et des fabricants.