自制设计（DIY）——或更广泛地说，开放设计——无疑在恩佐·玛里的自我设计（1974）中找到了其最具标志性的表达，这是一份邀请人们自己制作家具的计划目录。 当然，在自制设计运动中也有一些前身，比如路易斯·布里哈的盒子家具（1910年）、赫里特·里特菲尔德的箱式家具（1934年）以及KAK设计集团的家庭木工（1953年）。然而，玛里最著名的设计，如椅子、长方形桌子和衣柜，具有某种独特的东西——使它们在今天依旧新鲜。

像许多自制设计的先驱，恩佐·玛里（1932–2020）在某种程度上是一个局外人。他最初学习绘画、雕塑和舞台设计，然后转向工业设计。玛里的早期作品反映了战后意大利的高设计风格，其鲜艳的几何形状和流畅的造型充分利用了创新材料，如塑料和铝，散发出一种欢快的消费主义和对工业制造的信心。

然而，即使在这些早期项目中，玛里的作品也展现了一种诗意的节制和对简单性的热爱——这些品质成为自我设计的核心。在这个具有里程碑意义的项目中，玛里传达了1960年代的反文化理想：非消费主义生活方式、自给自足、可持续性、工艺精神和资源共享。他将这些激进的思想提炼成他所称的“自我设计”。

有趣的是，玛里并不是主要受到当时政治和经济动荡的影响。 正如他所说，他的灵感来自挫败感：他觉得自己的设计工作被误解。为了解决这个问题，玛里创造了自我设计，这是一组19件家具设计，包括椅子、桌子、架子和柜子，并以免费的技术图纸形式分发。

玛里的设计之所以令人印象深刻且永恒，是因为它们不仅仅提供一种产品——它们教授设计和制作的原则。他的家具不关乎装饰、复杂的榫接或光滑的材料；而是关于清晰和功能。仅用木板和钉子，大胆的对角线和拱架邀请任何人开始构建，以设计为指南。

恩佐·玛里的自我设计是一部杰作——不仅因为它（单纯）展示了设计师的聪明才智、工匠的技艺或工业制造的精准，更因为它邀请每个人体验掌握某样事物的乐趣。

在Archiyou，我们选择了一些我们最喜爱的自我设计作品，并免费提供作为参数化模型和计划，以致敬这位伟大的大师。尽管他在2020年去世，享年88岁，但他永恒的设计依旧激励着无数人拥抱创造力，成为设计师和制造者。